divendres, 19 juny, 2026 - 13:45
L’edició d’aquest any pren com a fil conductor tretze articles extrets de la Declaració Universal dels Drets Humans. A partir d’aquests principis universals, la proposta artística convida a reflexionar col·lectivament sobre valors essencials com la llibertat, la igualtat, la dignitat, la pau i el respecte entre les persones. En un context mundial marcat pels conflictes, les desigualtats socials, els discursos d’odi i la vulneració constant dels drets fonamentals, aquesta edició reivindica la necessitat de defensar i preservar els drets humans com a base imprescindible per a construir una societat més justa, diversa i cohesionada.
La Capsa i L’Escola d’Arts en Viu han dinamitzat un procés ciutadà de creació artística amb la participació de Lorena Álvarez. Aquesta experiència artística forma part de la iniciativa de creació musical #Almeuritme, que té com a objectiu promoure que persones diverses de la ciutat es reuneixin al voltant d’un nexe comú i compartit: la música.
La proposta ha comptat amb la participació de tretze músics de diferents edats i trajectòries, així com de 25 nens i nenes de l’Escola Joan Maragall vinculats al projecte Entretradis L’Escola d’Arts en Viu. Tots ells han compartit espais d’assaig, experiències i creativitat en un procés col·laboratiu que posa en valor la música com a eina de transformació social i cohesió comunitària.
Per a reforçar el missatge d’aquesta edició, cada una de les localitzacions triades pel rodatge ha sigut seleccionada per la seva relació directa amb els articles treballats de la Declaració Universal dels Drets Humans i amb persones, col·lectius i iniciatives que, des de diferents àmbits, contribueixen a fer del món un lloc millor. D’aquesta manera, els espais que apareixen al videoclip es converteixen també en una representació visual dels valors de solidaritat, igualtat, inclusió i compromís social que inspiren el projecte. La realització del videoclip ha estat a càrrec de la Elsabeth, col·laboradora habitual d’Almeuritme.
Lorena Álvarez és una cantautora asturiana que va iniciar la seva trajectòria artística vinculada al món de la pintura, abans de començar a compondre música a partir de 2010, compartint les seves cançons de forma propera al seu entorn.
El 2021 va publicar el seu primer treball, La cinta, en format casset, seguit aquell mateix any per la seva edició en vinil i CD sota el títol Anónimo. La seva proposta va cridar ràpidament l’atenció a l’escena independent, amb actuacions a festivals com el Primavera Sound i gires com telonera d’artistes com Julieta Venegas i col·laboracions en directe amb Nacho Vegas. El 2014 va gravar l’EP en directe Dinamita al Círculo de Bellas Artes de Madrid juntament amb el cor La Dinamo, i el 2019 va publicar el seu àlbum Colección de canciones sencillas, consolidant una obra reconeguda per la seva barreja de folk, tradició i indie pop, amb influències que van des de Violeta Parra fins a Leonard Cohen o Patti Smith. A part de la seva faceta musical, destaca per implicar-se al disseny i il·lustració dels seus propis treballs, integrant una dimensió visual molt cuidada de la seva obra.
Celebrem 17 anys de la iniciativa de creació musical Almeuritme, un projecte que, al llarg de les seves diverses edicions, ha anat evolucionant en formats, llenguatges i processos, però mantenint sempre un mateix eix central, la creació col·lectiva a través de la música i la participació de la ciutadania.
A les seves primeres edicions, el projecte partia d’una lògica més experimental, en la que les gravacions realitzades per la ciutadania a l’espai públic servien com a base per a la creació de peces musicals. Posteriorment, Almeuritme va donar pas a interpretacions col·lectives de cançons ja existents, en las que músics de la ciutat compartien proces creatiu amb artistes invitats, portant la música a diferents espais del municipi.
Al llarg dels anys, el projecte ha comptat amb la participación de nombrosos artistes de referència com Sidonie (2018), Los Ganglios (2019), Els Pets (2020), El Petit de Cal Eril (2021), Alondra Bentley (2022), Miqui Puig (2023), Enric Montefusco (2024) o Jofre Bardagí representant a Serrat a l’edició del 2025, generant experiències de treball conjunt en les que els assajos, el procés creatiu i la gravació es convertien en part fonamental del resultat final.
Cada edició ha servit també per explorar diferents mirades sobre el territori i la vida en comunitat, abordant temàtiques com la memòria col·lectiva, la identitat local, el valor del comerç de proximitat, la relació amb l’entorn natural o la tensió entre la vida quotidiana i la creativitat. En aquest sentit, Almeuritme s’ha consolidat com un projecte cultural que no només produeix peces audiovisuals, sinó que construeix relat col·lectiu sobre el Prat i la seva gent.
En els últims anys, el projecte ha continuat ampliant la seva dimensió simbòlica i participativa, reforçant la implicació de músics, col·lectius i ciutadania. Tot això ha permès que Almeuritme es mantingui com un espai viu de creació compartida capaç de connectar generacions, experiències i sensibilitats diverses a través de la música.